2024 이음의 결

김자인

김자인 [회화]
현대작가 김자인은 ‘Iridescence World’라는 세상을 구축하는 작업을 진행하는데, 도예가인 아버지 김시영 작가의 도자 도구와 필드 바이브레이션 기법을 결합하여 영원성을 시각적으로 표현하고 있다. 이 ‘구조색’의 세상을 통해 다양한 형상과 역동적인 움직임을 나타내며 새로운 관계 속에서 만들어진 유기적인 추상 언어로 끊임없는 에너지와 의미를 생성하고자 한다. 2019년부터 지구라트, 괴베클리테페, 스톤헨지, 노트르담 성당, 베를린 국회의사당과 같은 거대 건축 공간에서 얻은 영감으로 거대 건축에 담겨있는 위치 에너지를 운동에너지로 가시화하는 ‘장진동(Field Vibrarion)’ 기법을 개발하여 작품에 담고 있다.

Oil and Acrylic on Canvas, Field Vibration Technic/ (h) 194 x 130.5cm(120F)/ 2024
Oil and Acrylic on Canvas, Field Vibration Technic/ (h) 194 x 97cm(120M)/ 2024
Oil and Acrylic on Canvas, Field Vibration Technic/ (h) 194 x 97cm(120M)/ 2024

작품 관련 문의: 010-8650-3283
진형식 DanielJin_Photo

Kim Za-in [Painting]
Contemporary artist Kim Za-in is creating a world she calls ‘Iridescence World,’ where she combines her father Kim Si-young’s ceramic tools with the field vibration technique to visually express eternity. Through this ‘structural color’ world, she depicts various forms and dynamic movements, generating endless energy and meaning through an organic abstract language within new relationships. Since 2019, she has developed the ‘Field Vibration’ technique, which transforms the potential energy in monumental architecture into kinetic energy. This technique draws inspiration from grand architectural spaces like ziggurats, Göbekli Tepe, Stonehenge, Notre Dame Cathedral, and the Berlin Reichstag, incorporating these influences into her work.